Star Wars (12" long version - 15mn47) - Meco (1977)

Faire du bump dans l'Espace : c'est ce que nous propose Meco avec son long medley de 15mn47 qui reprend en disco les musiques iconiques du film 'Star Wars' composées par John Williams.

'Star Wars', réalisé par George Lucas, devient culte dès sa sortie dans les salles obscures en 1977. Le long métrage redéfinit complètement la science-fiction au Cinéma. Il s'adresse certes davantage à un public d'adolescents et de jeunes adultes, mais au final tout le monde peut y trouver son compte. Personnages, décors, effets spéciaux et musique marquent toute une génération, surtout que suivront deux suites, l'une en 1980 et l'autre en 1983.

Pour trouver les premières traces faisant référence à 'Star Wars', il faut remonter en 1973. En effet, cette année-là, le jeune cinéaste George Lucas se met à travailler sur un récit de science-fiction sorti tout droit de son imagination. Il ébauche le personnage de Luke Skywalker. Son manuscrit est toutefois rejeté par les sociétés de production que sont 'United Artists' et 'Universal'. C'est alors que George Lucas rencontre Alan Ladd Jr. de la '20th Century Fox'. Ladd est emballé par son projet de film, mais ses associés beaucoup moins. Heureusement, un événement va tout débloquer durant l'été 1973 : la sortie sur les écrans du long métrage 'American Graffiti' réalisé par...George Lucas. 'American Graffiti' devient un succès critique et commercial. Du coup, les dirigeants de la '20th Century Fox' donnent leur feu vert à Lucas pour la réalisation de son ambitieux projet de film de science-fiction.

George Lucas prend son temps et écrit, entre 1974 et 1976, plusieurs versions de son scénario. A chaque fois, il ajoute, supprime ou modifie certains éléments. Il négocie aussi avec la '20th Century Fox' le droit de faire deux suites à son film. Dans le même temps, la préproduction du long métrage commence, avec la création des maquettes et des décors. Pour les effets spéciaux, Lucas décide de fonder sa propre société, nommée 'Industrial Light And Magic'. Début 1976, le casting est quasiment complet, avec notamment la présence de Mark Hamill, Harrison Ford et Carrie Fisher. Les costumes sont créés et le tournage peut débuter...

La Tunisie accueille dès Mars 1976 l'équipe de tournage et les acteurs. Une fois les images en boîte, ils vont tourner en studio au Royaume-Uni ainsi qu'aux USA. Toutefois, le retard s'accumule, et le récent choc pétrolier fait exploser le budget du film. Enfin, après plusieurs mois de tournage, George Lucas découvre le premier montage de ce que sera 'Star Wars'. Il est sous le choc : non pas parce qu'il trouve ça génial, mais plutôt parce qu'il le trouve désastreux ! Tout est repris à zéro, avec de nouveaux monteurs.

Une projection privée est organisée dans la foulée par Lucas, en présence notamment de Brian De Palma et Steven Spielberg. Si Spielberg est très emballé et prédit un succès, De Palma se montre pour sa part un peu plus réservé, et est même très critique sur l'exposition des enjeux. Il propose donc de réécrire le texte d'ouverture afin de le simplifier. 

Initialement programmée pour la fin de l'année 1976, la sortie de 'Star Wars' est repoussée. Les effets spéciaux ne sont pas encore terminés, et il faut ensuite ajouter les effets sonores. Pour la musique, c'est Steven Spielberg qui conseille à son ami George Lucas de faire appel à John Williams. Une fois la partition écrite, Williams demande à Lucas de lui permettre d'enregistrer avec un orchestre symphonique. Mais problème : Lucas n'a plus d'argent. Par chance, Williams a des relations, et il parvient à enregistrer la bande originale du film avec l'orchestre symphonique de Londres en Mars 1977.

Tout est finalement prêt, et 'Star Wars' sort en salles le 25 Mai 1977 aux USA. Les spectateurs se ruent en masse pour le voir. Les critiques sont excellentes. En France, il faut attendre Octobre 1977 pour voir le long métrage arriver sur les écrans. Avec un peu plus de 3 800 000 entrées, c'est un succès dans l'hexagone. Au niveau mondial, 'Star Wars' dépasse toutes les espérances et engrange plusieurs centaines de millions de dollars. Aux USA, il ressort même dans les salles en 1978, 1979, 1981 et 1982. Et puis, mentionnons également les nombreuses récompenses que récolte le film entre 1977 et 1979, parmi lesquelles plusieurs Oscars et Saturn Awards. Enfin, la sortie en VHS de 'Star Wars' dès 1982, à la location puis à la vente, est à son tour couronnée de succès : il s'agit de la première vidéo dont la location rapporte plus d'un million de dollars...

'Star Wars' marque donc toute une génération. Pour en revenir au medley disco de Meco qui paraît en 1977, de nombreux musiciens participent à son enregistrement. Les arrangements sont réalisés par Harold Wheeler, et la production est assurée par Meco Monardo, Harold Wheeler et Tony Bongiovi. Surfant sur l'immense popularité du film, le medley rencontre à son tour un grand succès et est diffusé dans de nombreux pays, à la fois en 45T et Maxi 45T.

Star Wars (12" long version) - mp3

Jaws (album version) - Lalo Schifrin (1976)

Il a notamment composé la célèbre musique du feuilleton télévisé 'Mission Impossible' diffusé dès 1966 : j'ai nommé l'argentin Lalo Schifrin. Dix ans plus tard, en 1976, il a fait son retour avec le LP "Black Widow" qu'il a co-écrit, arrangé et conduit. Parmi la tracklist figure cette version discoïsante de "Jaws", le thème musical composé par John Williams pour le film éponyme réalisé par Steven Spielberg au milieu des 70s.

On ne présente plus 'Jaws', renommé 'Les Dents De La Mer' en français. Tout commence avec la parution en 1974 d'un roman écrit par Peter Benchley, roman qui deviendra un succès commercial. Très vite, les producteurs David Brown et Richard D. Zanuck rachètent les droits du livre afin d'en réaliser une adaptation cinématographique. Ils demandent à Benchley d'écrire lui-même le scénario du film. Plusieurs versions sont mises sur papier. Benchley est épaulé dans son entreprise par Carl Gottlieb.

David Brown et Richard D. Zanuck confient la réalisation de 'Jaws' à Steven Spielberg. Tous les trois se connaissent déjà puisque le précédent long métrage de Spielberg, à savoir 'Sugarland Express', a été produit par les deux hommes. Le tournage de 'Jaws' débute en Mai 1974 et dépasse de plusieurs mois les délais imposés. Le budget explose.

En fait, les trois faux requins animatroniques fabriqués pour le film sont fragiles et fonctionnent mal. En principe, ils doivent apparaître à chaque attaque, mais les plans sont ratés. Du coup, une certaine Verna Fields propose à Steven Spielberg de retirer tous les plans où l'on voit le requin, et de ne faire que suggérer les attaques. Cette décision s'avèrera être payante, car elle fera monter le suspense et l'angoisse.

Après le tournage, John Williams s'attèle à composer la bande originale. Spielberg lui propose d'adoucir les scènes violentes avec de la musique calme, mais Williams n'est pas de cet avis. Il compose alors le thème de l'attaque du requin, en utilisant seulement deux notes.

'Jaws' sort aux USA le 20 Juin 1975. Le public se presse pour le voir, si bien que le film devient n°1 au box-office mondial pour l'année 1975. Il remporte également plusieurs récompenses, dont 3 Oscars. En France, c'est le 28 Janvier 1976 que le long métrage débarque en salles, avec une interdiction aux moins de 13 ans. Durant l'été 1976, il est encore projeté dans certaines villes. Au total, 'Les Dents De La Mer' totalisera plus de 6 200 000 entrées dans l'hexagone, et se placera n°1 en France pour l'année 1976. Le film engendrera trois suites, dont le succès ira en déclinant. Si le second volet de 1978 réalisé par Jeannot Szwarc sera plus qu'honorable, les deux derniers qui sortiront dans les années 1980 loucheront en revanche vers le nanar...

Pour en revenir à la version du thème musical de 'Jaws' réalisée par Lalo Schifrin, en plus d'être gravée sur son opus "Black Widow", elle paraît en single dans plusieurs pays courant 1976.

Jaws (album version) - mp3

Close Encounters Of The Third Kind (long version) - Gene Page (1977)

En plus de travailler avec différents artistes, Gene Page publie dans les 70s plusieurs albums. En 1977, il propose le single "Close Encounters Of The Third Kind", qui est la reprise disco du thème du film éponyme réalisé par Steven Spielberg. Ce film de science-fiction, qui sort en 1977, rencontre un large succès au box-office mondial. En France, il se renomme 'Rencontres Du Troisième Type' et attire un peu plus de 3 115 000 spectateurs dans les salles.

Gene Page revisite donc dès 1977 le thème musical de ce long métrage, thème composé par le célébrissime John Williams. Telle une invasion extraterrestre, son single atterrit dans plusieurs pays du globe, dont la France. Certains territoires, comme l'Italie, proposent un Maxi 45T sur lequel est gravée la version longue du titre, d'une durée de...4mn25. Cette version n'est plus longue que de 47 secondes par rapport à la version de base... On aurait espéré mieux, avec une véritable version 12" d'au moins 6 minutes...

En 1978, cette version de 4mn25 de "Close Encounters Of The Third Kind" sera gravée sur le LP "Close Encounters" que publiera Gene Page.

Close Encounters Of The Third Kind (long version) - mp3

Keep On Rockin' (album version - 6mn41) - Kinsman Dazz (1979)

Avant de prendre le nom de 'Dazz Band' en 1980, ce groupe originaire des USA se nomme 'Kinsman Dazz'. Ils publient deux LP, l'un en 1978 et l'autre en 1979. Celui de 1979 est produit par Tommy Vicari et Pat Glasser. Parmi les arrangeurs de l'opus, on note la présence de Gene Page et de Philip Bailey (qui est l'un des membres de 'Earth, Wind & Fire').

Dans les crédits du titre disco "Keep On Rockin'", un autre nom attire notre attention : celui de Michael Jackson. Oui, il s'agit bien du célèbre Michael, qui est ici crédité à la co-écriture du morceau avec Michael Calhoun. Rappelons qu'à la même époque, Michael Jackson triomphe en solo avec son album "Off The Wall".

"Keep On Rockin'" paraît en single 7" et 12" aux USA et au Royaume-Uni.

Keep On Rockin' (album version) - mp3

What Are You Doing In Casablanca (album version - 7mn26) - Roots (1979)

Ah, la Casablanca des années 1970, bien différente de la ville dénaturée qu'elle est devenue aujourd'hui... A l'époque évidemment, il y avait moins de monde, moins de béton partout, moins de luxe ostentatoire. Le côté traditionnel était davantage présent (remarquez, cela est vrai aussi pour la France).

En 1979, Leo Carrier et Gilbert Di Nino ont écrit et arrangé 5 titres pour l'unique LP du projet 'Roots'. Ils ont produit le tout avec le concours de Christine Leroux. Parmi ces 5 morceaux, un seul surnage vraiment : il s'agit de "What Are You Doing In Casablanca", dont le refrain rappelle celui du titre "Dance (Disco Heat)" de Sylvester, paru un an plus tôt.

L'album de 'Roots' est sorti en France ainsi qu'en Italie. Les titres "What Are You Doing In Casablanca" et "Sophisticated" ont chacun eu droit à une discrète diffusion en single.

What Are You Doing In Casablanca (album version) - mp3

HOMMAGE À VICTOR WILLIS : In The Navy (12" long version - 6mn21) - Village People (1979)

Nous venons de l'apprendre : Victor Willis, le leader mythique des 'Village People', est décédé le 30 Juin 2026 à 74 ans, un jour seulement avant ses 75 ans. Victor avait rencontré le succès au sein des 'Village People' de 1977 à 1979, avant de sombrer peu à peu dans l'oubli et les excès. Ces dernières années, il s'était toutefois remis à flot et se produisait régulièrement en concert avec les 'Village People'.

Repartons à présent en 1976 : cette année-là, Victor obtient un rôle dans la production 'The Wiz' qui se joue sur Broadway. A la même époque, il rencontre aussi le français Jacques Morali, qui travaille alors avec la 'Ritchie Family'. Jacques Morali rêve de faire chanter Victor. Ce dernier accepte donc de poser sa voix sur un album concept du nom de "Village People". Le disque, qui paraît à l'été 1977, contient 4 titres, tous co-écrits et produits par Morali. A cette époque, le groupe en lui-même n'existe pas encore. La pochette de l'opus montre plusieurs jeunes hommes à tendance gay. On reconnaît parmi eux l'indien Felipe Rose. "San Francisco", le morceau phare du LP, est extrait en single et rencontre un certain succès, sans toutefois devenir un tube.

Morali et Willis s'activent ensuite à créer un véritable groupe dont les membres pourront chanter en direct, notamment à la TV. Une petite annonce est diffusée, dans laquelle est indiqué que des chanteurs de type macho sont recherchés. Ils doivent pouvoir aussi danser et porter une moustache... Cinq mâles se retrouvent finalement autour de Victor Willis : Randy Jones, David Hodo, Felipe Rose, Glenn Hughes et Alexander Briley. Chacun d'eux incarne un personnage typique. Willis devient le policier de la bande.

Sur le second album des 'Village People' dont la sortie arrive en Février 1978, on note la participation de Victor Willis à l'écriture de plusieurs titres, dont "Macho Man" qui est diffusé en single et qui rencontre le succès, mais là encore sans vraiment accéder au statut de hit international. Non, en fait, le méga-tube des 'Village People' débarque quelques mois plus tard, en Septembre 1978, lorsqu'est lancé leur LP "Cruisin'" : vous l'aurez deviné, il s'agit de "Y.M.C.A."... En France, alors que jusque-là le groupe n'était pas spécialement en vogue, "Y.M.C.A." fait un raz-de-marée, avec plus de 1 million de singles vendus ! De fin 1978 jusqu'au début de l'été 1979, la chanson est incontournable dans l'hexagone.

Suite au carton mondial de "Y.M.C.A.", Jacques Morali et son équipe ne perdent pas de temps : ils mettent en route le LP "Go West", qui paraît en Mars 1979. De ce disque, les titres "In The Navy" et "Go West" sont exploités en singles. Si "Go West" ne devient qu'un succès mineur, "In The Navy", en revanche, succède dignement à "Y.M.C.A.", sans toutefois l'égaler en terme de popularité. En France, "In The Navy" est l'un des grands tubes de l'été 1979. Le single s'écoule à plus de 700 000 unités dans l'hexagone, ce qui est un excellent score, car peu de disques parviennent à atteindre ce palier.

Le titre "In The Navy", qui traite du plaisir de faire des activités entre hommes dans la Marine, est écrit par J. Morali, H. Belolo et V. Willis. Le Maxi 45T qui voit le jour aux côtés du 45T propose la chanson dans une version inédite : elle est en effet un peu plus longue que la version présente sur l'album "Go West", et est également construite différemment. Ce Maxi 45T est disponible dans quelques pays dont la France.

Après leur grande tournée du printemps 1979 et leur clip de "In The Navy" tourné sur un navire de la Marine des USA, les 'Village People' perdent durant l'été leur charismatique leader : oui, Victor Willis s'en va, alors que la production du film musical 'Can't Stop The Music' est déjà entamée. Peut-être que Willis sent qu'il a fait son temps au sein du groupe et que le film a tout d'un nanar en devenir... Il est donc remplacé par Ray Simpson, qui devient le nouveau leader de la formation. Hélas, Simpson n'a pas le charisme de Willis, et sa voix n'est pas assez profonde...

Victor Willis est toujours présent sur le double LP "Live And Sleazy" que le public découvre dès Septembre 1979. Le disque 1 se compose en effet de titres enregistrés sur scène, lorsque Willis officiait encore au sein du groupe. Le disque 2, pour sa part, contient des morceaux enregistrés en studio avec Ray Simpson qui s'éloignent du son habituel des 'Village People'. Résultat : les singles "Ready For The 80's" et "Sleazy" échouent à devenir des tubes. En France, "Ready For The 80's" dépasse tout juste les 100 000 ventes...

Ce n'est pas fini : courant 1979, alors qu'il est en couple avec l'artiste Phylicia Allen, Victor Willis enregistre un album qui est censé lancer sa carrière solo suite à son départ des 'Village People'. Hélas, l'album reste dans les cartons. Cet opus nommé "Solo Man" ne sortira qu'en 2015. Dès 1980 donc, Victor est sur la pente descendante. Il revient brièvement en 1982 parmi les 'Village People' pour le LP "Fox On The Box", puis repart et enregistre en 1983 le single "Physical" qui fait un flop. Rien ne va plus. Après des décennies d'errance où il tombe dans certaines addictions, Victor revient enfin en tant que leader des 'Village People' en 2017 et annonce plusieurs projets. Jusqu'en 2026, année de sa mort, il reprend donc sa place au sein du groupe...

In The Navy (12" long version) - mp3

Disco Mickey Mouse - Mickey Mouse Disco (1979)

Tout au long des années 1970, l'empire 'Disney' continue d'avancer ses pions. Si les films d'animation ne sont pas très nombreux, les films en prises de vues réelles, eux, sont légion, avec chaque année plusieurs productions qui déboulent dans les salles obscures. On note parmi eux 'La Montagne Ensorcelée' en 1975, 'Peter Et Elliott Le Dragon' et 'La Coccinelle À Monte-Carlo' en 1977, 'Le Chat Qui Vient De L'Espace' en 1978, ou encore 'Le Trou Noir' en 1979.

Du côté des parcs à thème, le 'Walt Disney World Resort' basé en Floride ouvre ses portes dès Octobre 1971 avec la zone 'Magic Kingdom', qui sera au fil des ans étoffée par l'ajout de nouvelles attractions, à l'image de 'Space Mountain' en 1975. Ce nouveau parc de Floride vient se ranger aux côtés du mythique 'Disneyland' de Californie, ouvert depuis 1955.

A cela, il faut aussi ajouter tous les produits dérivés proposés dans le commerce, comme les livres et les disques. Oui, 'Disney' est un véritable empire qui étend ses tentacules...pour le plus grand plaisir des enfants et de leurs parents, parents qui ne sont finalement ni plus ni moins que des enfants ayant pris de l'âge ! En 1979, par exemple, on note la sortie du 33T "Chilling, Thrilling Sounds Of The Haunted House", qui est un disque à tendance horrifique. 'Disney' a depuis toujours versé dans l'horreur et l'épouvante enfantine, comme avec le court métrage 'The Haunted House' de 1929 mettant en scène le célèbre Mickey Mouse, sans parler du cultissime long métrage d'animation 'Blanche-Neige Et Les Sept Nains', diffusé en salles dès 1938.

Toujours en 1979, l'album "Mickey Mouse Disco" voit le jour sur le label 'Disneyland Records'. Proposer un album 'Disney' sur des rythmes disco, c'est en effet une idée tentante en cette fin des 70's... Le LP est co-écrit et produit par Jymn Magon, avec des arrangements signés en quasi-totalité par Dennis Burnside. Les deux titres majeurs du disque, à savoir "Disco Mickey Mouse" et "Macho Duck", sont écrits par T. Worrall. En France, ces deux morceaux sortent en 45T, avec "Disco Mickey Mouse" en face A. Mais "Macho Duck" aurait pu lui aussi se retrouver sur cette face A, car c'est un titre très efficace...

Disco Mickey Mouse - mp3

Ain't That Peculiar - Sharon Ridley (1978)

Sharon Ridley n'a publié que deux albums, mais chacun d'eux possède une pochette soignée qui donne envie de découvrir le contenu, ne serait-ce que par curiosité. Sur le premier enregistré en 1971, Sharon a notamment travaillé avec Van McCoy. Puis sur celui de 1978 baptisé "Full Moon", elle a signé plusieurs titres elle-même et a participé aux arrangements. Jerry Peters, pour sa part, a co-arrangé et produit l'ensemble.

Le LP "Full Moon", plus soul/funk que disco, a été principalement diffusé aux USA et au Canada. Dans les crédits sont mentionnés M. Tarplin/R. Rogers/W. Robinson/W. Moor à l'écriture du morceau "Ain't That Peculiar".

Ain't That Peculiar - mp3

On Your Knees (12" long version - 6mn30) - Grace Jones (1979)

Panthère androgyne, sauvage et terrifiante, voilà les mots qui nous viennent à l'esprit pour décrire Grace Jones. Née à la Jamaïque, c'est ensuite à New York que Grace a pu se faire une place dans le monde du mannequinat. De là, elle est partie pour Paris. Dans la capitale française, elle a rencontré du beau monde et a posé pour la couverture de certains magazines. 

Grâce à ses connexions dans le showbiz, Grace a enregistré en 1975 "I Need A Man", son premier single, suivi par "Sorry" et "I'll Find My Way To You" en 1976. Mais sa carrière musicale a vraiment pris une dimension internationale lorsqu'elle a ensuite signé chez 'Island Records', label sur lequel elle a enregistré en 1977 son premier album intitulé "Portfolio" et produit par Tom Moulton. De ce disque, c'est la reprise de "La Vie En Rose" d'Edith Piaf qui a cartonné en single. Ce succès s'explique par le fait que Grace ne s'est pas contentée de reprendre "La Vie En Rose" : elle a complètement dépoussiéré la chanson, avec des arrangements novateurs. Arrangements qui, dans la foulée, ont d'ailleurs été pompés allègrement, comme pour le titre "Tous Les Bateaux Tous Les Oiseaux" de Claudia Polley.

Sans perdre de temps, Grace a proposé en 1978 "Fame", son nouvel opus, duquel a été extrait en simple le très bon "Do Or Die", un morceau qui reste en tête. La même année, elle a aussi participé à l'émission télévisée italienne 'Stryx', assez controversée, qui a été stoppée après seulement quelques numéros.

Enfin, notre diva androgyne est réapparue en 1979 pour un ultime album disco répondant au nom de "Muse". Ce disque a été co-écrit, mixé et produit par Tom Moulton, avec des arrangements quasiment tous réalisés par Thor Baldursson. "On Your Knees", titre écrit par D.C. LaRue et Jerry Corbetta, a eu le privilège d'être extrait en single, mais n'a hélas été qu'un demi-succès. Dans certains pays, un Maxi 45T proposait "On Your Knees" dans sa version longue, exactement la même que celle présente sur le LP "Muse", c'est à dire d'une durée de 6mn30.

On Your Knees (12" long version) - mp3

Bad Love - Cher (1980)

Il n'y a pas à dire, le disco façon Giorgio Moroder, c'était vraiment la crème de la crème...

En 1975, Donna Summer commençait son règne de reine du disco, tandis que Cher entamait une traversée du désert, et ce jusqu'en 1978. Oui, quatre années durant lesquelles la diva californienne peinait à obtenir du succès avec ses différents singles.

Heureusement, tout a changé pour elle début 1979 avec la parution de "Take Me Home", son premier album chez 'Casablanca Records' co-écrit, co-arrangé et co-produit par Bob Esty. Ce disque a bien fonctionné aux USA où il s'est classé 25e au sein du 'Billboard 200'. Il a aussi été 24e au Canada. Le titre "Take Me Home", diffusé en single principal, a rencontré le succès, ce qui n'a pas été le cas du second simple "Wasn't It Good".

A l'automne 1979, Cher a publié son second opus chez 'Casablanca Records' : nommé "Prisoner", il a rencontré moins de succès que le précédent. Quant au titre phare "Hell On Wheels" proposé en single, il n'a pas vraiment été un tube. Avec "Hell On Wheels", Cher déclarait son amour pour le roller-disco ; d'ailleurs, dans le clip de la chanson, on peut la voir faire du roller, entourée d'hommes un peu machos qui n'ont rien à envier aux 'Village People'... Signalons aussi que "Hell On Wheels" s'est retrouvé au sein du film 'Roller Boogie', sorti fin 1979 sur les écrans.

Dans la foulée, Cher a participé début 1980 à la bande originale d'un autre long-métrage : 'Foxes', connu en France sous le titre 'Ca Plane, Les Filles !'. Réalisé par Adrian Lyne, ce film mettait notamment en avant Jodie Foster. La bande originale, produite par Giorgio Moroder, est parue dans le commerce sous la forme d'un double LP. Dessus, on pouvait retrouver les titres phares "On The Radio" de Donna Summer et "Fly Too High" de Janis Ian, diffusés en singles dès l'automne 1979. En revanche, étrangement, le morceau "Bad Love" de Cher, écrit par Giorgio Moroder et Cher elle-même, n'a pas eu droit à une sortie en simple, ce qui est vraiment regrettable...

Bad Love - mp3

Thunder In The Night (album version) - Elton John (1979)

De nos jours, Sir Elton John a complètement renié son opus disco "Victim Of Love" paru en 1979, même si dans le film 'Rocketman' de 2019 qui retrace une partie de sa vie, on peut le voir en studio avec en fond sonore le morceau "Victim Of Love". Peut-être qu'Elton a finalement réalisé que certains de ses fans n'étaient pas complètement insensibles à cet album disco...

Même s'il contient de bonnes chansons, il est vrai que le LP "Victim Of Love" semble être davantage un produit commercial qu'autre chose, réalisé pour coller à la mode du moment. Co-écrit et produit par Pete Bellotte (le collaborateur de Giorgio Moroder), et arrangé par Thor Baldursson, ce disque ne sonne pas comme un disque d'Elton John, et c'est bien là le souci majeur. Les titres auraient très bien pu être interprétés par un autre artiste en vogue... D'ailleurs, à part poser sa voix, Elton n'a rien fait. C'est donc un album qui n'a pas vraiment d'âme...

Les singles extraits de l'opus, à savoir "Victim Of Love" et la reprise disco de "Johnny B. Goode", sont à leur sortie de petits succès, sans plus. Rien à voir, par exemple, avec la très grande popularité qu'avait rencontré en 1976 le titre "Don't Go Breaking My Heart", qui s'était notamment vendu à plus de 400 000 exemplaires en France.

En fait, en 1979, Elton rencontre plus de succès avec ses trois titres disco-soul "Are You Ready For Love", "Three Way Love Affair" et "Mama Can't Buy You Love", qui paraissent en singles et qui sont des inédits qui avaient été enregistrés en 1977 sous la direction de Thom Bell. Ces morceaux sont connus sous le nom de "The Thom Bell Sessions '77". 

En France, après son single "Song For Guy" de 1978 écoulé à plus de 250 000 exemplaires, c'est par le biais de ses duos avec France Gall "Les Aveux" et "Donner Pour Donner" qu'Elton renouera avec le succès dès 1980. En effet, le simple contenant ces deux chansons se vendra à environ 330 000 unités dans l'hexagone.

Thunder In The Night - mp3

Can't Nobody Love Me Like You Do (album version - 7mn) - Anita Ward (1979)

Grand succès de l'année 1979, "Ring My Bell" d'Anita Ward se vend en France à environ 500 000 unités. Le titre se retrouve gravé sur l'opus "Songs Of Love" qu'Anita publie à la même période. Puis, fin 1979, notre chanteuse refait sonner sa cloche et propose au public "Sweet Surrender", son nouvel LP. De ce disque est extrait en single "Don't Drop My Love", qui devient à son tour un succès, même s'il reste assez loin derrière "Ring My Bell". En France, on parle de petit succès, puisque "Don't Drop My Love" dépasse tout juste les 100 000 exemplaires vendus.

En 1980, "Can't Nobody Love Me Like You Do", autre morceau du LP "Sweet Surrender", est diffusé en single. Hélas pour Anita, le disque fait un flop. Tout comme "Ring My Bell" et "Don't Drop My Love", "Can't Nobody Love Me Like You Do" est écrit et produit par Frederick Knight.

Avec l'arrivée des années 1980, Anita Ward sera balayée des radars, à l'instar de nombreuses autres chanteuses disco. 

Can't Nobody Love Me Like You Do (album version) - mp3

Up On The Roof (12" long version) - Viola Wills (1980)

Découverte par Barry White dans les années 1960, la chanteuse Viola Wills a bifurqué vers le disco de la seconde moitié des 70s jusqu'au début des 80s. Elle a notamment proposé deux titres qui sont devenus des hits : "Gonna Get Along Without You Now" en 1979 et "If You Could Read My Mind" en 1980.

Sur son LP de 1980 produit par Jerry McCabe, Viola a enregistré à la fois des titres originaux et des reprises revisitées à la mode disco. Ainsi, le public a eu droit à "Up On The Roof", une chanson écrite par Gerry Goffin et Carole King, interprétée à l'origine par 'The Drifters' en 1962.

Cette version disco de "Up On The Roof" est parue en single dans quelques pays et a rencontré un certain succès. Un Maxi 45T, reprenant la version de 5mn54 présente sur le LP, a vu le jour aux côtés du traditionnel 45T.

Up On The Roof (12" long version) - mp3

Sisters Of The Moon - Fleetwood Mac (1979)

Dès leur premier album qui sort en 1968, les membres du groupe britannique 'Fleetwood Mac' s'imposent sur la scène blues-rock. Après le départ de Peter Green en 1970, la formation se réorganise. D'ailleurs, au fil des années, plusieurs membres vont valser et être remplacés par d'autres, un peu comme dans un lupanar où ça va ça vient, ça entre et ça sort...

Le succès sera solide tout au long des 70s, avec un pic en 1977 pour la parution de l'opus "Rumours" qui explosera tous les records. Lui succèdera en 1979 "Tusk", un double album sur lequel on retrouvera des titres écrits par Christine McVie, Stevie Nicks et Lindsey Buckingham.

De "Tusk" seront extraits plusieurs singles, parmi lesquels ce disco-rock "Sisters Of The Moon" qui aura droit à un pressage sur le sol français, mais qui ne deviendra pas vraiment un succès dans l'hexagone.

Sisters Of The Moon - mp3

Songs Of Love - Andy Madadian (1977)

En 1977 en Iran est parue la K7 audio "Future's Feature" de l'artiste Andy Madadian. On découvre dessus ce très bon titre "Songs Of Love", qui s'oriente vers le disco-pop-rock.

Songs Of Love - mp3

Talagh (طلاق) - Googoosh (1979)

Elle est une icône en Iran : voici Googoosh (répétez tous après moi !). Née en 1950, elle a commencé à enregistrer des disques dans les années 1960. Pour l'année 1979, elle a publié un album sur lequel se trouve ce titre "Talagh" : basse hypnotique et violons orientaux sont au programme. "Talagh" a été écrit par Manuchehr Cheshmazer et Ardalan Sarfaraz, avec des arrangements de Cheshmazer.

Talagh - mp3

Bring It On Up - Love Unlimited Orchestra (1975)

Avec Barry White, le disco est toujours orchestral, et la soul n'est jamais très loin.

Le 'Love Unlimited Orchestra' est l'orchestre qui accompagne Barry White ainsi que le groupe 'Love Unlimited' sur leurs albums respectifs. Mais, dès la première moitié des 70s, ce 'Love Unlimited Orchestra' se met aussi à proposer ses propres disques, toujours bien sûr en étroite collaboration avec Barry. C'est ainsi que la formation rencontre son premier succès en 1973 avec "Love's Theme", un morceau instrumental composé par Barry.

Pour 1974, le 'Love Unlimited Orchestra' enregistre deux albums, suivis en 1975 par "Music Maestro Please" qui s'ouvre sur ce "Bring It On Up" écrit par Barry White/Andrew Kastner/George Sopuch. L'opus entier est arrangé et produit par Barry. Etrangement, "Bring It On Up" ne paraît pas en single...

Bring It On Up - mp3

Let's Go Dancin' - Danny Pearson (1978)

"Barry White Presents Mr. Danny Pearson" : le message de cet album de 1978 est clair. Barry White se pose en parrain musical et nous propose de découvrir l'unique LP de son protégé Danny Pearson. Tel un jeune premier, le petit Danny s'est bien apprêté pour la pochette de son disque : il s'est même fait faire un brushing et une décoloration... N'est-il pas à croquer ?

Barry White participe à l'écriture de l'opus et le produit dans son entièreté. Le titre principal "What's Your Sign Girl ?" paraît en single. Son texte semble faire écho au "Zodiacs" de Roberta Kelly sorti un an auparavant... Quant au morceau "Let's Go Dancin'" écrit par Barry White et Danny Pearson, c'est une très bonne surprise, dans la lignée des titres les plus disco de Barry...

Let's Go Dancin' - mp3

I'm So Glad That I'm A Woman - Love Unlimited (1979)

Formé par les soeurs Glodean et Linda James ainsi que par Diane Taylor, le trio 'Love Unlimited' est à la fois un groupe d'arrière-plan qui fait les choeurs pour Barry White, et une formation de premier plan qui publie ses propres albums et singles. Il faut également mentionner que Glodean James et Barry White vivent ensemble : ils s'envoient donc en l'air sur leur grand lit, qui a intérêt à être solide vu le gabarit de Barry...

Dès 1972, les trois chanteuses rencontrent le succès avec le single "Walkin' In The Rain With The One I Love" écrit et produit par Barry White. En suivant, elles enregistrent quelques albums. Durant les années 1977 et 1978, elles se font plus discrètes et ne proposent absolument rien. Glodean est peut-être trop occupée à satisfaire les désirs insatiables de son Barry de mari ?

Les 'Love Unlimited' reviennent finalement en 1979 pour un ultime LP, "Love Is Back". Barry White participe à l'écriture des titres et se charge des arrangements. Le morceau "High Steppin', Hip Dressin' Fella" est extrait en single phare et rencontre un certain succès. Quant à "I'm So Glad That I'm A Woman", c'est la seule chanson vraiment disco de l'album. Elle est écrite par Barry White/Frank Wilson/Paul Politi.

I'm So Glad That I'm A Woman - mp3